Sin duda fue el mas grande en lo suyo, el único rey del pop, el legado de Michael Jackson es indescriptible, por varias décadas se mantuvo en la cumbre gracias a sus exitos, comenzando como parte de los Jackson Five y posteriormente como solista. Michael Jackson revoluciono la música, fue un virtuoso bailarín cuyos pasos jamas podrán ser reproducidos por otra persona, así como por su voz que nos cautivo desde que era un niño hasta su adultez, cambio el modo de vender la música creando un producto de si mismo, cada video musical suyo era una pieza única llena de efectos de primer nivel para la época además de siempre contar con variadas celebridades. La leyenda llamada Michael Jackson traspasa todas las barreras, son muchas las generaciones que escucharon su música ya sea en los setentas como en los noventa, su carrera fue éxito tras éxito, yo personalmente en alguna etapa de mi vida fui fan de MJ, siendo el disco "Dangerous" mi preferido. A modo de homenaje para el rey del pop, subo aquí uno de los mejores compilados que encontré, se llama "The king of pop" que consiste en 3 discos, los 2 primeros contienen los grandes éxitos y el tercero contiene versiones extendidas de algunas canciones así como algunas rarezas. las canciones fueron remasterizadas y tienen un excelente calidad de audio (320 kbps) , así que solo queda bajar este compilado para recordar al único e inigualable Michael Jackson.
Disco 1
"Billie Jean"
"Bad"
"Smooth Criminal"
"Thriller"
"Black or White"
"Beat It"
"Wanna Be Startin' Somethin'"
"Don't Stop 'til You Get Enough"
"The Way You Make Me Feel"
"Rock With You"
"You Are Not Alone"
"Man in the Mirror"
"Remember the Time"
"Scream"
"You Rock My World"
"They Don't Care About Us"
"Earth Song"
Disco 2
"Dirty Diana"
"Say Say Say"
"Off the Wall"
"Human Nature"
"I Just Can't Stop Loving You"
"Heal the World"
"Will You Be There"
"Stranger in Moscow"
"Speechless"
"She's out of My Life"
"The Girl Is Mine"
"Butterflies"
"Who Is It"
"Ghosts"
"Blood on the Dance Floor"
"Workin' Day and Night"
"HIStory" ^
"Give In to Me"
Disco 3
"Can't Get Outta the Rain"
"On the Line"
"Someone Put Your Hand Out"
"Is It Scary"
"Smile"
"Billie Jean(Original 12" version)"
"Wanna Be Startin' Somethin' (Extended 12" mix)"
"Bad (Extended dance mix)"
"The Way You Make Me Feel (Extended dance mix)"
"Another Part of Me (Extended dance mix)"
"Smooth Criminal (Extended dance mix)"
"Black or White (Clivilles & Cole house/club mix)"
El cuarto trabajo de Led Zeppelin, para mi el mejor de todos los trabajos de la banda y gran parte de mi opinión es por Stairway to Heaven (quien no ha hecho el solo de fa menor de Page en su air guitar imaginaria ja!) que encuentro que es un orgasmo musical un acierto de la epoca un tema trascendental en la historia de la música. Hablando del disco propiamente tal su primera edicion salia sin nombre producto de las criticas que tuvo el Led Zeppelin III como una forma de protesta y represalia del grupo para las criticas. Parte con Black Dog, luego Rock and Roll temas notablemente hardo rock para pasar a un folk llamado The Battle de Evermore despues llega a la opera prima Stairway to Heaven despues a otros de las grandes del grupo como Misty Mountain Hop, Four Sticks, Going to California(otro de mis temas favoritos) y finalmente When the Levee Breaks. Siempre cuando subo discos que me gustan mucho siento que faltan palabras para expresar todo lo que son y innegablemente como que se falta el respeto al disco pero ,para rematar puedo decir que tienes que ser muy hijo de puta para no tener este disco en tu pc. Adios.
Disco en vivo de John Mayer, este joven cantante y compositor cuya música esta basada siempre en su guitarra, nos entrega la pasión del blues combinada con el rock. Mayer logra sonidos hipnóticos que hace que estemos inmersos en un trance con su guitarra, sonidos que evocan pasión y tranquilidad son los que se escuchan a lo largo del álbum, que se divide en tres partes, la primera consiste en canciones en versión acústica, la segunda parte toca con su banda llamada "John Mayer trio" y la tercera toca con su banda de solista. Un gran disco de un artista que no conocía, pero del cual me lleve una muy grata sorpresa.
Tercera entrega de Led Zeppelin, es aquí donde la banda ya un poco mas madura hace énfasis en los sonidos acústicos a lo largo del disco, a pesar de comenzar con una canción de rock pesado como "inmigrant song", la mayoría del disco va mas por el lado folk con algo de blues que por momentos incluso nos hace recordar a CCR, y nos da temas muy suaves y bellos como "That's the way" y mi preferido llamado "Tangerine". Un gran disco, que tienen que escuchar para apreciar la evolución de Led Zeppelin a través de su historia.
Segundo disco de Led Zeppelin, este album fue grabado en varias localidades de el Reino Unido y EE.UU mientras la banda se encontraba de gira. En esta segunda entrega la guitarra de Page crea secuencias que serán recordadas en el tiempo, y una de ellas es sin duda alguna la de "Whole lotta love" que ha sido una de las canciones mas famosas de la banda, y a mi gusto personal una de mis favoritas es "Ramble on" que su letra esta inspirada en el señor de los anillos como dato freak. El disco sigue con el hard rock que venían haciendo desde el disco anterior, combinado lo pesado del rock con algo de blues.
Primer álbum de la mitica banda inglesa Led Zeppelin, el disco, lanzado al mercado en 1969 marca un hito en la historia del rock mundial, es con esta producción que Led Zeppelin se da a conocer al mundo con un debut excepcional, y que todavía es comentado en la actualidad. Robert Plant, Jimmy Page, John Paul Jones y John Bonham revolucionaran el rock pesado a partir de este disco, mezclando la psicodelia en su música creando así la leyenda de Led Zeppelin. La portada es compuesta por una imagen en blanco y negro del famoso Hindenburg ardiendo en llamas. Esta demás añadir mas palabras, aproveche y descargue.
Disco debut de The Jimi Hendrix experience, la banda conformada en 1967 por Noel Redding, Mitch Mitchell y el mítico Jimi Hendrix. La banda solo estuvo activa hasta 1969 y durante esos tres años de actividad produjeron solamente 3 albumes. Are you experienced marco un hito dentro de la historia del rock y de la música en general, aquí el mundo pudo apreciar el virtuosismo de hendrix al tocar la guitarra de una manera unica que luego seria su sello. El disco que mezcla el blues con el rock psicodelico y rock mas pesado ha sido catalogado como uno de los mejores discos de la historia en una infinidad de rankings, pero mejor saque sus propias conclusiones con este pedazo de historia llamado "Are you experienced".
Nuevamente el director Wes Anderson busca la colaboración de Mark Mothersbaugh para componer la música de su pelicula "The Royal Tenenbaums". Ademas de la musica original hecha para la película por Mothersbaugh, esta contiene temas de las decadas de los sesenta hasta de los ochenta, como canciones de artistas como Paul Simon, Bob Dylan, Nico por nombrar algunos. Esta combinacion ha marcado el estilo de Anderson al musicalizar sus filmes. Hay temas muy bonitos como "Mothersbaugh's Canon" que es uno de mis favoritos junto con "These days" de Nico y "Look at me" de John Lennon. A bajar el disco se ha dicho
"111 Archer Avenue" by Mark Mothersbaugh
"These Days" by Nico
"String Quartet in F major (Second Movement)" by Ysaye Quartet
"Me And Julio Down By The Schoolyard" by Paul Simon
"Sonata For Cello And Piano In F Minor" by George Enescu - performed by The Mutato Muzika Orchestra
"Wigwam" by Bob Dylan
"Look At That Old Grizzly Bear" by Mark Mothersbaugh
"Look At Me" by John Lennon
"Lullaby" by Emitt Rhodes
"Mothersbaugh's Canon" by Mark Mothersbaugh
"Police & Thieves" by The Clash
"Scrapping and Yelling" by Mark Mothersbaugh
"Judy Is A Punk" by The Ramones
"Pagoda's Theme" by Mark Mothersbaugh
"Needle In The Hay" by Elliott Smith
"Fly" by Nick Drake
"I Always Wanted To Be A Tenenbaum" by Mark Mothersbaugh
"Christmas Time Is Here" by Vince Guaraldi Trio
"Stephanie Says" by The Velvet Underground
"Rachel Evans Tenenbaum (1965-2000)" by Mark Mothersbaugh
"Fear of blank planet" es el noveno y ultimo album a la fecha de Porcupine Tree, el disco ha sido uno de los mas exitosos de la carrera de la banda y que a diferencia de trabajos anteriores mantiene una continuidad musical entre temas lo que hace que sea mas facil escuchar el album como un todo. Porcupine Tree ya con mas de 20 años de carrera, son iconos en lo que a rock progresivo respecta, ademas de combinar la musica ambiental y un poco de psicodelia para marcar su sonido, este sonido algo melancolico es unico para cada cancion que la banda ha compuesto y hace agradable y cautivante escuchar sus albumes. Un disco 100% recomendable.
Primer álbum de los británicos de Pure Reason Revolution, cuyo rock progresivo ha sido elogiado por grandes de la música. El disco, cuyo nombre hace referencia a el tercio de nuestras vidas que la pasamos entre sueños, fue producido por Paul Northfield conocido por su trabajo con bandas como Rush,Hole y Porcupine Tree entre otros, por lo que a los fanáticos de estas bandas sin duda les gustara el sonido de PRR. la verdad es que llegue a escuchar el disco por una casualidad y no me arrepiento en lo mas mínimo. un disco totalmente recomendable, que refleja a el rock progresivo actual.
"Aeropause"
"Goshen's Remains"
"Apprentice of the Universe"
"The Bright Ambassadors of Morning"
"The Exact Colour"
"Voices in Winter / In the Realms of the Divine"
"Bullitts Dominæ"
"The Twyncyn / Trembling Willows"
"He Tried to Show Them Magic! / Ambassadors Return"
Segundo y último disco de Teleradio Donoso. Este para mi su mejor disco, ya que no abandona la linea de la música que estaban haciendo y también porque contiene el tema mejor logrado de los Teleradio, "Eramos Todos Felices" ademas de Amar en el Campo, Bailar y Lloror como grandes temas de este trabajo. Agradale de escuchar.
Con un dejo de placer culposo subo al Arado a los Teleradio Donoso. En este su primer LP editado el 2007 la banda de Alex Anwandter presenta un disco de renovado Pop Rock y New Wave criollo, creando un aire de frescura en lo referente a nuevas bandas chilenas. Temas como Pitica y Eras Mi Persona Favorita (Que pego harto en MTV) avalan un disco regularmente bueno. Dese un momento y escuche esta "frescura".
Bueno haciendo una excepción a la regla, aquí les traigo un documental que no se pueden perder, una pieza audiovisual que encantara a quienes aprecien la belleza de la naturaleza y la música inigualable de Sigur Rós. Este filme resume una gira que la banda hace en el verano de 2006 en quince localidades de su país natal. Los miembros de la banda en casi todos estos conciertos,que por cierto eran gratis, tuvieron la idea de no dar previo aviso, así los únicos espectadores fueron siempre lugareños y gente que se acerco por curiosidad, esta metodología los llevo a tener conciertos muy personales y otros en el que desbordaba de gente, como el de Reykjavik. "Heima" que significa "en casa" nos da esa sensacion, la calidez de encontrarse uno en su hogar, para la banda es reencontrarse con su gente y con su tierra, y el documental así lo refleja. Heima nos transporta a estas heladas tierras donde paisajes de ensueño decoran el vivir diario de esta gente, de alguna manera la esencia de Islandia y su gente se le hace al espectador algo muy cercano. El documental nos muestra tal como es Sigur Rós en realidad, como piensan y como quieren trascender a cosas mas significativas que la fama y el dinero, como disfrutan estar con los suyos y como les llena transmitir sus emociones. En resumen no pueden morir sin antes ver esta hermosa pieza llamada "Heima", y se que mas de alguno lo llenara como a mi me llena.
Una banda sonora genial para una pelicula genial que tan solo unos RocknRolla's como nosotros subiriamos. La pelicula de Guy Ritchie contiene musica llena de punk y rock underground inglés el cual representa para mi el alma de la pelicula (sinceramente no sería lo mismo sin la música). Contiene ademas un cover de los Yardbirdsde la canción "I'm a Man" por los Blackstrobe. Ademas de buenas bandas como The Clash, The Subways, The Hives The Scientists entre otras. Tan solo prestese a descargar el disco un saludos cordial... Johnny Quid.
Tercer trabajo de la banda de Joshua Homme, QOTSA. En este crean un disco conceptual de un supuesto viaje Josh por el desierto de Southern California donde va escuchando radios latinas. Un gran disco que en su grabacion tiene sentado a nada menos que Dave Grohl en la bateria, un gran logro. Contiene singles destacados como "No One Knows", "First it Giveth", "Do it Again" y la que mas me gusta a mi "Go with the Flow". Un buen disco un buen ejemplar de Stoner Rock para tu pc.
You Think I Ain't Worth a Dollar, But I Feel Like a Millionaire
Con un nombre tan potente como lo es el disco ,Tool nos entrego su ultimo y 5° trabajo el 2 de mayo del 2006. El nombre del disco refiere a la cantidad de dias que la madre de Maynard estuvo en silla de ruedas, de la misma forma el disco en parte es un tributo a ella en un par de canciones que son mas que obvias, pero buenas. Tiene exelentes temas como Vicarious, Jambi, The Pot y Right In Two entre los mas destacados. Eso entre todo lo que podria decir pero que no brota en este momento. "You musta been high" si no bajas este disco, "You musta been..."
"The Life Aquatic Studio Sessions featuring Seu Jorge" es un álbum que salio a la venta junto a la banda Sonora original de la película "The life Aquatic with Steve Zissou", en este disco Seu Jorge que además posee el papel de Pele, uno de los miembros de la tripulación de Steve Zissou, interpreta varias canciones de David Bowie, de las cuales cinco son tocadas a lo largo de la pelicula. Seu Jorge no hace una traducción literal de las letras de Bowie, además de estar en portugués las canciones, Jorge les da su toque con su guitarra acústica creando buenos temas con las melodías de los clásicos de Bowie.
"The life aquatic with Steve Zissou" es la cuarto largometraje del director Wes Anderson. Esta película, con un tono de comedia, relata las aventuras del excentrico Steve Zissou que es interpretado por Bill Murray. Zissou es un excentrico oceanografo que en el filme trata de vengar la muerte de su mejor amigos por parte de un exótico y gigantesco tiburón. Como ya sido común en las películas de Wes Anderson, estas poseen una gran banda sonora, en esta en particular el director vuelve a trabajar con Mark Mothersbaugh (Devo), con el que ya había trabajado en "Rushmore" y en "The Royal Tenenbaums". Las canciones que componen esta banda sonora son, como ya ha sido un sello de Anderson, de las decadas de los 60 a los 80, entre ellas temas de David Bowie e Iggy Pop, ademas de canciones compuestas por Motherbaugh para el filme. También posee canciones de Bowie tocadas por Seu Jorge que interpreta a un miembro de la tripulación de Zissou. El disco no posee la totalidad de las canciones que se tocan a lo largo de la película, se extraña por ejemplo la cancion "Staralfur" de Sigur Ròs, que aparece en una de las mejores escenas de la película, así como también faltan temas que toca el personaje de Seu Jorge, pero que se encuentran en otro disco llamado "The Life Aquatic Studio Sessions Featuring Seu Jorge".
"Shark Attack Theme" - Sven Libaek
"Loquasto International Film Festival" - Mark Mothersbaugh
"Ziggy Stardust" - Seu Jorge
"Life on Mars?" - David Bowie
"Oh! You Pretty Things" - David Bowie
"Changes" - Seu Jorge
"Let Me Tell You About My Boat" - Mark Mothersbaugh
"Rebel Rebel" - Seu Jorge
"Zissou Society Blue Star Cadets/Ned's Theme (Take 1)" - Mark Mothersbaugh
"Gut Feeling" - Devo
"Open Sea Theme" - Sven Libaek
"Rock & Roll Suicide" - Seu Jorge
"Here's to You" - Ennio Morricone featuring Joan Baez
"Space Oddity" - Seu Jorge
"We Call Them Pirates Out Here" - Mark Mothersbaugh
"Search and Destroy" - Iggy & the Stooges
"La Niña de Puerta Oscura" - Paco de Lucía
"Life on Mars?" - Seu Jorge
"Ping Island/Lightning Strike Rescue Op" - Mark Mothersbaugh
Alan Moore y Dave Gibbons publican entre 1986 y 1987 una serie de 12 comics que conforman el mundo de "Watchmen". Esta novela grafica se ubica temporalmente en el año 1985 en donde el mundo esta de frente a un holocausto nuclear que surge por la enemistad entre USA y la URSS, en este mundo los héroes son hombres corrientes disfrazados que buscan justicia, estos vigilantes no son como a los que uno esta habituado, los personajes que conforman "Watchmen" tienen personalidades muy definidas, algunos no negocian con la verdad y se mantienen consecuentes con sus ideas aunque esto no le sea beneficioso, otros tratan de buscar la justicia de forma maquiavélica, es así con personajes con estas características que Moore nos hace cambiar el concepto del héroe al que estamos habituados. Con respecto al disco, la banda sonora de "Watchmen" va un poco de la mano con el tiempo en el que esta situada la historia. Las canciones, muy bien seleccionadas, decoran cada escena poniéndolas en un contexto especial, asi el comienzo de la película en donde se hace una especia de resumen de como ha cambiado la situación de estos vigilantes durante la historia, se escucha de fondo a Bob Dylan con "The Times They Are a-Changin". Este álbum cuenta con canciones de Jimi Hendrix, Janis Joplin, Nat King Cole, Leonard Cohen entre otros además de algunos mas contemporáneos como My chemical Romance y The Smashing Pumpkins, en resumidas cuentas una gran banda sonora para una gran historia.
1. My Chemical Romance - Desolation Row 2. Nat King Cole - Unforgettable 3. Bob Dylan - The Times They Are A-Changin' 4. Simon And Garfunkel - The Sound Of Silence 5. Janis Joplin - Me And Bobby McGee 6. K.C. & The Sunshine Band - I'm Your Boogie Man 7. Billie Holiday - You're My Thrill 8. The Philip Glass Ensemble - Pruit Igoe & Prophecies 9. Leonard Cohen - Hallelujah 10. Jimi Hendrix - All Along The Watchtower 11. Budapest Symphony Orchestra - Ride Of The Valkyries 12. Nina Simone - Pirate Jenny 13. The Smashing Pupkins - The Beginning is the End is the Beginning
Ultimo álbum de la banda, lanzado el 2006, es el primer trabajo de la banda después de su reencuentro. El disco cuenta con el talento único de Henriquez y compañía, aunque no sobresale tanto como sus trabajos noventeros, aun asi sobresalen temas como "Cerrar y Abrir" y "No es cierto" entre otros. Un gran trabajo q marca el regreso de una de las bandas mas importantes de la música chilena.
En 2000 sale a la luz el álbum "Freno de mano" que es un atrabajo en vivo de la banda, que recopila casi todos sus éxitos como algunos temas que no están en su discografia. El disco cuenta con la colaboración de Makiza en el tema "Somos tontos no pesados", también cuenta con una versión única de "La espada y la pared" y los covers "El rey y yo" y "Tu cariño se me va". Todas las canciones se acentúan con la interacción del publico en la canciones y generan una pieza musical única.
Cuarta producción de la banda, lanzado en 1997 es, por lo menos a mi gusto, uno de los mejores trabajos de Los Tres. El disco cuenta con una variedad de estilos, parte y termina con temas instrumentales, "Claus" y "Largo" respectivamente, pasando por "Bolsa de mareo" dándole un toque mas rockero al álbum y la famosa "La torre de Babel" que cuenta la historia de un pequeño cigarro, y la canción que considero la mejor es "Pancho". Fome en ningún momento aburre como hace referencia su nombre, es una pieza que no puede faltar en la colección de todos los melómanos.
El 14 de septiembre de 1995 en Miami, los tres graban este disco, siendo la primera banda chilena en hacer un disco MTV unplugged. El álbum en si cuenta con éxitos como "dejate caer", "la espada y la pared" además de tres temas en homenaje a Roberto Parra. Este trabajo marco la carrera de la banda, siendo uno de sus trabajos mas exitosos y siendo además uno de los mejores discos de la música chilena.
Para seguir completando la discografia de Radiohead en El Arado, aquí dejo un disco doble que recopila los B sides de la banda desde 1993 a 2003. Un material infaltable para todos los fanáticos de la banda.
CD 01 (1992-1996)
01. Stupid Car 02. Inside My Head 03. Million Dollar Question 04. Faithless, The Wonder Boy 05. Coke Babies 06. Pop Is Dead 07. Yes I Am 08. The Trickster 09. Punchdrunk Lovesick Singalong 10. Lozenge Of Love 11. Lewis (Mistreated) 12. Permanent Daylight 13. You Never Wash Up After Yourself 14. Maquiladora 15. Killer Cars 16. India Rubber 17. How Can You Be Sure? 18. Talk Show Host 19. Banana Co. 20. Molasses 21. Bishop's Robes CD 02 (1997-2003)
01. Polyethylene (Parts 1 & 2) 02. Pearly 03. A Reminder 04. Melatonin 05. Meeting In The Aisle 06. Lull 07. Palo Alto 08. How I Made My Millions 09. The Amazing Sounds Of Orgy 10. Trans-Atlantic Drawl 11. Kinetic 12. Fast-Track 13. Cuttooth 15. Worrywort 16. Fog 17. Paperbag Writer 18. Where Bluebirds Fly 19. I Am Citizen Insane 20. Gagging Order 21. I Am A Wicked Child
Una buena mezcla de punk,rock, electrónica, buen humor y psicodelia es lo que entrega los chilenos de Panico. Esta banda radicada hace ya unos años en europa hace este compilado con lo mejor de sus producciones anteriores.
1. Las Cosas Van mas Lento 2. Surfer 3. Mejor Dia 4. Flor Japonesa 5. Quiero Ser Atractivo 6. Futbol 7. Una Revolucion en mi Barrio 8. Rayo directo al Ojo 9. Mi Primer Acido 10. No me digas que No 11. Yendo al Hipermercado 12. Cosas al Reves 13. Abanico en Sahngai 14. Mañana estaras en Hawai 15. A Mover el Choclo 16. Ventana
Hoy en día no hay mucho que decir acerca de The Beatles que no se haya dicho anteriormente. Son por lejos la banda mas famosa de la historia de la música popular y su legado sigue vigente hasta nuestros días y de seguro perdurara por muchas décadas mas. Hablando del disco, este álbum recopila 27 de los singles que llegaron a ser numero uno en las listas del reino unido como de EE.UU, entre ellos "Hey Jude", "Let it be", "Yesterday" y muchos éxitos mas.